YOASOBI のボーカル ikura として、またシンガーソングライター 幾田りら として活躍する彼女。
ナチュラルなビジュアルと透明感のある歌声で多くの人を惹きつける一方、SNSでは「可愛くない？」「顔変わった？」「ソロの時とYOASOBIの時で印象が違う」といった声が話題になることもあるようです。
では、なぜそのような印象が生まれるのか。
そして、本当に「可愛くない」のか？
この記事では、噂の背景や見た目の違いの理由、幾田りらさんが長く支持される魅力について分かりやすく解説していきます。
幾田りらは本当に可愛くない？
結論から言うと、幾田りらさんを「可愛くない」とする意見が多数派というわけではありません。
SNSでは「かわいい」「透明感がある」「素朴な雰囲気が好き」といった好意的な声も多く、受け取り方の違いによって印象が分かれやすいタイプです。
そもそも“可愛い”と感じる基準は人それぞれで、華やかなアイドル系を好む人もいれば、自然体で柔らかい雰囲気を好む層もいます。
その中で幾田りらさんは 「派手ではないけれど、雰囲気そのものに魅力があるタイプ」 と語られることが多く、第一印象だけでは伝わりにくい良さが誤解を生むこともあるようです。
さらに、YOASOBI「ikura」としてのクールな表情と、ソロで見せる温かく素朴なムードの違いも大きく、「顔が違うように見える」「雰囲気が変わった気がする」と捉えられるケースも少なくありません。
とはいえ、ライブ映像やインタビューでは、あどけない笑顔や自然体の話し方が好評で、「見るほど好きになる」「唯一無二の雰囲気」といった声が増加中。
外見だけでなく、音楽性や空気感とセットで魅力が際立つアーティストとして、多くの支持を集めています。
幾田りらは顔変わった？
幾田りらさんについては、SNSで「昔と顔が違う？」「大人っぽくなった」「垢抜けた？」といった声が見られることがあるようです。
ただ、実際には 年齢による変化やメイクの方向性の変化が大きく影響していると言われています。
さらに、ソロ活動とYOASOBIではアーティスト写真のテイストが大きく異なるため、どの時期のビジュアルを見るかによって印象に差が出やすいようです。
また、表情の作り方や視線のニュアンスで雰囲気が大きく左右されるタイプと言われています。
そのため、「顔が変わった」というよりも、コンセプトや演出によって“見え方が変わる”タイプ といえるでしょう。
YOASOBIのボーカルとしてのクールな雰囲気と、ソロで見せるふんわりした可愛さの違いが “別人に見える” と話題になりやすい理由になっています。
幾田りらのプロフィールと経歴
ここでは、幾田りらさんがどんな人物なのかを改めて整理していきます。
YOASOBI・ikura としての顔だけでなく、ソロアーティストとしての歩みを知ることで、彼女への理解がさらに深まるはずです。
まずは基本プロフィールからご紹介します。
| 名前 | 幾田 りら（いくた りら） |
| 別名 | ikura（YOASOBI ボーカル） |
| 生年月日 | 2000年9月25日 |
| 年齢 | 25歳（2025年現在） |
| 出身地 | 東京都 |
| 所属 | ソニー・ミュージックエンタテインメント |
| 趣味 | 読書 |
幼少期から音楽に触れ、自宅で家族と一緒に歌う時間が自然と日常にあったと言われています。
中学生の頃には作詞・作曲を始め、高校時代から弾き語りアーティストとしてライブ活動をスタートしました。
2017年にはソロとして本格デビューし、繊細で透明感のある歌声が徐々に注目され始めます。
そして2019年、Ayaseが手がける音楽ユニット YOASOBI にボーカル ikura として参加。
デビュー曲「夜に駆ける」が社会的ヒットとなり、一気に国民的アーティストへと成長しました。
同時にソロでも活動を継続し、透明感のある歌声と繊細な世界観が評価されています。
YOASOBIのクールでドラマチックな表現とは対照的に、素朴であたたかいソロ曲も幅広く支持されているようです。
近年はライブ・CM・ドラマ主題歌など出演の幅も広がり、“ソロとユニットでまったく違う表情を見せるアーティスト”として評価が高まり続けています。
幾田りらとYOASOBI（ikura）で見た目が違う理由
幾田りらさんは、ソロ活動とYOASOBI（ikura）でまったく違う印象を与えるとよく話題になります。
同じ人物なのに“別人っぽく見える”と言われることもあり、そのギャップに驚く人も多いようです。
ここでは、その見た目の違いが生まれる主な理由について分かりやすく解説していきます。
見た目が違う理由①：表現コンセプトがまったく異なる
幾田りらとしてのソロ活動は、日常に寄り添う“素朴で温かい世界観”が軸になっています。
一方で YOASOBI（ikura）では、楽曲の物語性に合わせた“ミステリアスでクールな表現”が求められるようです。
コンセプトが正反対になるため、表情や佇まいの作り方が大きく変わりやすいと言われています。
その違いが印象に強く影響し、「別人みたい」と感じる人が出るようです。
楽曲ごとにキャラクター性を切り替える柔軟さが、見た目の変化として受け取られやすい特徴になっています。
見た目が違う理由②：撮影・演出の方向性が違う
ソロの写真やMVは、自然光・柔らかい色・日常的な雰囲気で撮影されることが多いです。
対して YOASOBI のビジュアルは、暗めの照明やコントラスト強めの演出で“物語の主人公”として見せるスタイルになります。
照明・角度・色味が大きく異なるため、輪郭や目元の印象が大きく変化するようです。
演出の仕方によって雰囲気がガラッと変わるのは、ごく自然なこととされています。
その演出差が積み重なり、ソロとYOASOBIでまったく違うイメージを持たれる要因でしょう。
見た目が違う理由③：表情や見せ方の切り替えによる違い
幾田りらとしては、柔らかく微笑むナチュラルな表情が多く、穏やかなトーンで魅せることが中心になります。
一方で YOASOBI（ikura）としては、物語性を強調するため “無表情・伏し目・真っ直ぐな視線” など、まったく異なる表情づくりが求められる場面が多いようです。
同じ人でも表情筋の使い方が変わるだけで印象は大きく変わりやすいと言われています。
その切り替えが、ソロの可愛さとYOASOBIのクールさのギャップを生んでいるようです。
結果として「別人みたい」「顔が変わったように見える」と話題になりやすいところがあります。
幾田りらの人気と魅力が高い理由
幾田りらさんは、YOASOBIのボーカルとしての存在感だけでなく、ソロアーティストとしても独自の魅力を確立している人物です。
その歌声・表現力・人柄が重なり、多くのファンを惹きつけ続けていると言われています。
ここでは、そんな彼女の人気を支える理由を3つに分けて紹介していきましょう。
人気の理由①：透明感のある声と繊細な歌唱力
幾田りらさんの歌声は、まっすぐ心に届く透明感が特徴です。
一音一音に感情の揺れが込められており、聴く人の気持ちにそっと寄り添う力があります。
派手なテクニックではなく“言葉を丁寧に届ける”歌い方が魅力として語られることが多いようです。
アコースティックな楽曲との相性が良く、ライブでもその表現力がより際立つと言われています。
静かでも強い存在感を放つところが、多くのファンを惹きつけているポイントです。
人気の理由②：素朴さと柔らかさのあるビジュアル
飾りすぎない自然体の雰囲気が、見る人に温かさを届けていると言われています。
派手な美人系ではないものの、親しみやすさと清潔感のある可愛さが支持を集める理由のひとつです。
普段はナチュラルメイクが中心で、素肌感のあるスタイルが“透明感のある女の子像”として好印象につながっています。
また、ソロで見せる素朴な印象は、YOASOBIでのクールな世界観とのギャップとしても注目されがちです。
ふんわりとした空気感が魅力を引き上げ、見るほど惹かれていくタイプとも言われています。
人気の理由：③感情表現の幅が広いアーティスト性
歌詞・メロディ・表情が一体となった表現力が高く、作品の感情を自然に伝えられる点が評価されています。
YOASOBIでは作品の主人公としての表現を担い、ソロでは自身の言葉で世界観を作り上げる姿が印象的です。
楽曲ごとに表情や声の温度が変わるため、『同じ人なのに印象が全然違う』と言われることもあるようですます。
表情づくりが繊細で、視線の使い方ひとつで楽曲の雰囲気を変えられる点が魅力として語られているようです。
“声と感情で物語を動かすアーティスト”として評価され続けている理由がここにあります。
幾田りらの代表曲
幾田りらさんは、ソロアーティストとしても高い評価を受けており、歌声の繊細さやまっすぐ心に届く歌詞で多くのリスナーを魅了しているようです。
ここでは、その魅力がよく伝わる代表的な楽曲をいくつか紹介していきます。
恋風（2018）
ふわりと優しいメロディに寄り添うような歌声が特徴で、幾田りらさんの“素朴で透明感のある世界観”がじんわりと伝わる一曲です。
恋する気持ちの揺らぎをまっすぐに描いた歌詞が共感を呼び、リスナーの間で“心が温まる曲”として親しまれています。
派手さはないものの、静かに胸に残る余韻が魅力で、彼女の音楽性を象徴する作品です。
今もライブでの人気が高く、初期を代表する楽曲として支持されています。
スパークル（2021）
まるで夜空が弾けるような疾走感のあるサウンドに、幾田りらさんの芯のある歌声が重なり、爽快さと切なさが同時に広がる楽曲です。
前向きになりたい瞬間に寄り添う歌詞が多くのファンの心を動かし、リリース後すぐに話題になりました。
力強さと繊細さを行き来するボーカル表現が際立ち、彼女の成長を感じられる一曲とも言われています。
YOASOBIとはまた違う“ソロの魅力”を強く印象づける代表作です。
Answer（2023）
静かに始まりながらも、徐々に感情が高まっていく構成が特徴で、幾田りらさんの表現力の豊かさがしっかりと感じられる楽曲です。
言葉を丁寧に積み重ねるような歌い方が心に深く届き、“癒し”と“強さ”の両方を持つ声質がより際立っています。
答えを探し続ける心の動きを繊細に描いており、聴くたびに新しい発見があると評判です。
リスナーからは「歌で情景が浮かぶ」「静かなのに力がある」と支持が集まり、近年の代表曲として高い評価を得ています。
幾田りらに対する世間の反応
幾田りらさんに関してSNSでは、「幾田りらが可愛い」「声に癒される」「素朴で飾らない雰囲気が好き」といった好意的な声が多く寄せられているようです。
一方で、「ソロとYOASOBIで印象が違いすぎる」「メイクで別人に見える」と感じる人もいて、見え方の幅が広いことが話題になりやすいタイプでもあります。
とはいえ、音楽性や表現力に対する評価は非常に高く、とはいえ、音楽性や表現力に対する評価は非常に高く、「声が心に刺さる」「歌詞の世界観をまっすぐ届けてくれる」といったコメントが増えているのが印象的です。
ライブやメディア出演を通して自然体な人柄に触れたファンからは、「素朴で可愛い」「気取らない感じが好印象」と親しみを持つ声も広がっています。
幾田りらさんは、“ソロとYOASOBIで印象が変わる” という特性から賛否が話題になりやすい一方で、そのギャップこそが大きな魅力として受け取られているようです。
ナチュラルで優しい雰囲気と、音楽に向き合う真剣な姿勢の両方を持ち合わせ、見るほど・聴くほど魅力が深まるアーティストと言えるでしょう。
これからも新しい楽曲や表現を通して、また違った一面を見せてくれるのではないかと期待が高まっています。
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